卢森堡公园的特点和风景_卢森堡公园的特点
1.法国有哪些著名的景点？
2.《波纳尔之罪》:离不开书籍和善良的
3.巴黎的名胜古迹有哪些？
4.法国批判现实主义美术的代表人物及艺术特色是什么？
5.上海市中心有座免费的法式花园，这座花园都有哪些美景呢？
巴黎就这么多:·
卢浮宫(Louvre Museum)
· 艾菲尔铁塔（Tour Eiffel）
· 加尼叶歌剧院
· 凯旋门（Arc de Triomphe）
· 大皇宫国家美术馆(Galeries nationales du Grand Palais)
· 小皇宫博物馆(Petit Palais)
· 协和广场(Place de la Concorde)
· 橘园美术馆(Musee de l"Orangerie)
· 探索皇宫(Palais de la Découverte)
· 玛德莲教堂(La Madeleine)
· 居斯塔．牟侯美术馆(Musee Guste Moreau)
· 巴黎清真寺(Mosguee de Paris)
· 植物园(Jardin des Plantes)
· 万神庙(Panthéon)
· 卢森堡公园(Palais et Jardin du Luxembourg)
· 索邦大学(La Sorbonne)
· 圣赛芙韩教堂(St-Severin)
· 克鲁尼美术馆(Musee de Cluny)
· 巴黎圣母院(Notre Dame de Paris)
· 圣礼拜堂(Sainte Chapelle)
· 巴黎古监狱(Conciergerie)
· 圣心堂(Basllique du Sacre Coeur)
· 达利美术馆(Espace Montmartre Salvador Dari)
· 罗丹美术馆（Musee Rodin）
· 巴黎市立近代美术馆（Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris)
· 夏悠宫(Palais de Chaillot)
· 荣民院(Hotel des Invalides)
· 奥塞博物馆( Musue d’Orsay)
· 巴士底歌剧院（L'Opera de la Bastille）
· 冬之马戏团馆（Le Cirque d’Hiver）
· 庞毕度中心(Pompidou)
· 马蒙丹-莫奈美术馆（Musée Marmottan-Monet）
· 新凯旋门(La Grande Arche de la Defense)
· 凡尔塞宫(Chateau de Versailles)
· 枫丹白露宫(Fontainebleau)
· 欧洲迪斯尼乐园(Euro Disney Resort)
· 卡尔赛广场(PLACE DU CARROUSEL)
· 阿拉伯世界博物馆 （Musée de l'Institut du Monde Arabe）
· 市政厅（H?tel de Ville）
· 爱丽舍宫（Le Palais de l'Elysée）
· 杜乐丽花园（Jardin des Tuileries）
· 波旁宫(Palais Bourbon)
· 毕加索博物馆（Musée Picasso）
· 卢森堡宫（Palais du Luxembourg）
· 亚利山大三世桥（Pont Alexandre III）
· 小凯旋门（Arc de Triomphe du Carrousel）
第戎:
· 达西广场（Place Darcy）
· 圣母院(Notre Dame)
· 公爵宫(Palais des Ducs)
· 圣.米歇尔教堂(Eglise Saint Michel)
· 麦拉得古屋（Maison Maillard）
· 圣.贝尔尼大教堂（Cathédrale Saint-Bénigne）
马塞:
· 贾尔德圣母院(Basilique Notre Dame De La Garde)
· 马赛美术馆(Musee des Beaux Arts)
· 伊福堡（Chateaud'If）
· 玛卓大教堂(Cathedrale Sainte Marie Majeure (La Major))
· 旧港(Vieux Port)
· 坎缇尼博物馆（Musée Cantini）
· 圣维克多教堂（Basilique St-Victor）
· 古救济院（Hospice de la Vieille Charité）
法国有哪些著名的景点？
美国凯迪克奖 相当于绘本界的“奥斯卡奖”。始于1938年，已有六十余年以上 历史 的“凯迪克奖”，是为了纪念19世纪英国的图画书画家伦道夫·凯迪克设立的。每年由美国图书馆协会邀请教育学者、专业人士和图书馆员组成评审委员会，从当年出版的书籍中，选出一名首奖和二至三名佳作。一直以来都有妈妈问我，整理成帖发出来给大家参考吧。这些书是我看过的获得凯迪克奖汇总，并不是全部的凯迪克奖书哦！书单里给出的书的年龄为最小开始的年龄，其实书是不分界限的，这些书6岁看和10岁看，都有不同的收获，图画书适合0-99岁。
凯迪克金奖
《火车头》
获得奖项 ：2014年凯迪克金奖
作者 ：〔美〕布莱恩·弗洛卡
出版社 ：天津人民出版社
适合年龄 ：5岁以上
《火车头》讲述美国第1条跨洲铁路的修筑过程，再现人类交通史上的壮举，内容真实震撼。
《让路给小鸭子》
获得奖项 ：1942年凯迪克金奖
作者 ：(美)罗伯特·麦克洛斯基
出版社 ：河北教育出版社
适合年龄 ：5岁起
鸭子太太生了8只小鸭子，当他们长大以后，鸭子太太打算带他们到波士顿公园定居，可去波士顿公园的路，并不那么轻松，一路险象环生，让我们感受到人和动物之间的尊重。
《极地特快》
获得奖项 ：1986年凯迪克金奖
作者 ：（美）克里斯·范·奥尔斯伯格
出版社 ：新星出版社
适合年龄 ：5岁起
超级棒的一本绘本，画面大气。适合圣诞节时和孩子拿出来看看。你相信圣诞老人的存在吗？书中的小男孩克劳斯是坚信圣诞老人存在的。跟随克劳斯坐上这列极地特快，开启一段难忘的北极之旅吧！同名**也可以跟孩子一起看看。
《小房子》
获得奖项 ：1943年凯迪克金奖
作者 ：（美）维吉尼亚·李·伯顿
出版社 ：南海出版公司
适合年龄 ：4岁起
时代在进步，环境也在变迁，小房子的周围，也从漫山遍野的鲜花与草地，变为了钢筋水泥混凝土的城市，生活的节奏也一点点快了起来。故事本身蕴含深意，渗透着环保意识，还有对美好生活的向往。
《驴小弟变石头》
获得奖项 ：10年凯迪克金奖
作者 ：[美] 威廉·史塔克
出版社 ：明天出版社
适合年龄 ：4岁起
驴小弟是个石头搜集控，他无意中搜集到的一块小石头可以实现他的所有愿望，他兴高烈的带着石头回家，在半路居然遇到了一头大狮子，紧张害怕中，他真的变成了一块石头。驴小弟的爸爸妈妈太着急了，到处寻找他。威廉史塔克的文字细腻隽永，意味绵长。
《高空走索人》
获得奖项 ：2004年凯迪克金奖
作者 ：（美）莫迪凯·葛斯坦
出版社 ：新星出版社
适合年龄 ：4岁起
绘本里有一句特别洒脱:“他就是这样的人:看见三个球，就必须耍起来；看见两座大楼，就必须在楼顶走一走。”
《约瑟夫有件旧外套》
获得奖项 ：2000年凯迪克金奖
作者 ：[美] 西姆斯·塔贝克
出版社 ：河北教育出版社
适合年龄 ：3岁起
一件外套能变化成多少东西呢，在手巧的约瑟夫这里，一切都有可能。和《爷爷一定有办法》异曲同工。
《阿莫的生病日》
获得奖项 ：2011年凯迪克金奖
作者 ：（美）菲利普·斯蒂德 /文
（美）艾琳·斯蒂德 /图
出版社 ：二十一世纪出版社
适合年龄 ：2岁起
每读到这本书，我都会觉得阿莫是一个有爱的人，他陪动物们做着看似无聊的小 游戏 ，在阿莫生病的日子里，动物们坐车来陪伴他，一起渡过了温馨的一天。有人说，这本书有一种神奇的魔力，读着就会安静下来，是的，一本好书的力量不止于此。
《歌舞爷爷》
获得奖项 ：1989年凯迪克金奖
作者 ：（美）卡伦·阿克曼 /文
（美）斯蒂芬·甘默尔 /图
出版社 ：河北教育出版社
适合年龄 ：4岁起
爷爷年轻的时候是一位歌舞艺人，他拥有一阁楼的“璀璨时光”，里面有他的乐器，演出服装，和他的一方天地，当他跳起舞，我们仿佛看到了年轻的他在舞台上舞蹈的样子，书中营造出非常温馨的家庭氛围。
《莎莎的的月光》
获得奖项 ：1967年凯迪克金奖
作者 ：（美）伊芙琳·尼丝
出版社 ：二十一世纪出版社
适合年龄 ：4岁起
这本书看完。我如鲠在喉。幻想很重要，勇敢的面对现实同样重要。愿意尊重莎莎的月光的爸爸帅极了。
《警官巴克尔和警犬葛芮雅》
获得奖项 ：1996年凯迪克金奖
作者 ：[美] 佩吉·拉特曼
出版社 ： 河北教育出版社
适合年龄 ：4岁起
警官巴克尔经常去学校进行安全宣讲，但台下总是闹哄哄，没人听他的发言。直到有一天，他带了警犬一起去，从此台下鸦雀无声，每个人都喜欢听巴克尔的安全讲座，然而当警官知道大家的安静并不是因为他的精彩讲座，而是因为大家喜欢警犬，巴克尔会做些什么呢？
《烟雾弥漫的夜晚》
获得奖项 ：1995年凯迪克金奖
作者 ：美 伊夫·邦廷 /文
美 大卫·迪亚兹 /图
出版社 ：江苏凤凰少年儿童出版社
适合年龄 ：5岁以后
生活中总有一些东西需要孩子独自去面对，当面对战乱与纷争，我们应该学会如何与孩子处理。伊夫邦廷的书都很有特点，生命教育主题。
《这不是我的帽子》
获得奖项 ：2013年凯迪克金奖
作者 ：[加] 乔恩·克拉森
出版社 ：明天出版社
适合年龄 ：3岁起
这本绘本很像一部悬疑剧，图画和文字分别是两条线，小鱼偷偷拿走了大鱼的帽子，想要去藏起来，小鱼坚持认为大鱼已经睡着，并不会发现是小鱼把帽子偷走了。然而，大鱼却一直跟在小鱼的身后。等等，这关键时刻出现的小螃蟹是在干啥？小螃蟹给大鱼指出小鱼逃跑的方向，哈啊 原来小螃蟹是个“叛徒”。最后，大鱼冲进海草群，取回了自己的帽子，嗯，那在海草群里发生了什么呢？留给我们无尽的想象。
《美丽的新年》
获得奖项 ：1939年凯迪克金奖
作者 ：（美）托马斯·汉德福思
出版社 ：中国华侨出版社
适合年龄 ：4岁起
这本书是美国人在1938年从中国过完春节后创作的，获得凯迪克金奖。内页是黑白画，里面描绘的过年，赶庙会、放鞭炮、吃年夜饭、祭祀、祈福，热热闹闹的春节氛围。作者笔下的孩子形象都充满童趣，你看，那圆圆的脸，耍杂技时的优美身姿，从绘本里感受80年以前的年味儿。
《小白找朋友》
获得奖项 ：2015年凯迪克金奖
作者 ：（美）丹·桑塔特
出版社 ：中信出版社
适合年龄 ：4岁以上
小白渴望友情，他去寻找朋友的过程充满了奇幻 适合年龄4岁以上。
凯迪克银奖
《菲菲生气了》
获得奖项 ：2000年凯迪克银奖
作者 ：〔美〕莫莉·卞
出版社 ：河北教育出版社
适合年龄 ：2岁起
情绪认知绘本，色彩随着情绪的变化而变化，对发脾气的感受会更直观。
《和我一起玩》
获得奖项 ：1956年凯迪克银奖
作者 ：（美）玛丽·荷·艾斯
出版社 ：河北教育出版社
适合年龄 ：3岁起
孩子年龄小的时候，不懂得如何和小动物们相处，不妨让他们看看这本书。
《先有蛋》
获得奖项 ：2008年凯迪克银奖
作者 ：（美）劳拉·瓦卡罗·希格
出版社 ：二十一世纪出版社
适合年龄 ：1.5岁起
是一本有趣的洞洞书。是先有鸡，还是先有蛋呢？哈哈，这个问题很古老，略带哲学性。不过这本书告诉你了答案：先有蛋，然后有鸡。先有蝌蚪，然后有青蛙。先有，然后有花…先有了文字，然后有故事。先有了颜料，然后有画。故事虽简单，却也值得思考。
《别烦我》
获得奖项 ：2017年凯迪克银奖
作者 ：（美]）维拉·布罗斯格
出版社 ：二十一世纪出版社
适合年龄 ：3岁以上
这个婆婆被孩子吵的实在是无法专心织毛衣，于是出门去了…她出门之后就能排除干扰把毛衣织好么？
《他们都看见了一只猫》
获得奖项 ：2017年凯迪克银奖
作者 ：(美)布兰登·文策尔
出版社 ：北京联合出版公司
适合年龄 ：4岁起
略带科普性的一本书。适合4岁以上小朋友看。
《阿文的小毯子》
获得奖项 ：2004年凯迪克银奖
作者 ：（美）凯文·亨克斯
出版社 ：河北教育出版社
适合年龄 ：3岁起
这本书里，也藏着 育儿 经，其实我们的生活中有许多个书中这样的邻居，重要的是我们要认清自己能做什么，会做什么，脚踏实地的去执行，而不是听风即雨的盲从。
《我有一个梦想》
获得奖项 ：2002年凯迪克银奖
作者 ：（美）多琳·拉帕波特 /文
（美）布莱恩·科利尔 /绘
出版社 ：未来出版社
适合年龄 ：4岁以上
人物传记类绘本， 马丁·路德·金和他的伟大宣言。
《两个男孩的完美日》
获得奖项 ：2009年凯迪克银奖
作者 ：[美] 马拉·弗雷齐
出版社 ：浙江少年儿童出版社
适合年龄 ：3岁起
又是一本与夏天和暑相关的书，主角也是两位小男孩。他们为了参加爷爷给他们报的自然夏令营，来到了爷爷奶奶家里，度过了一段美好的暑期时光。两个男孩拥有无限的能量，他们整天闹来闹去，而爷爷对大自然的喜爱也逐渐感染着小男孩们。在最后一个夜晚，他们坐在一起，充满向往地仰望着星空，还送给了爷爷一份惊喜。作者把小男孩们的形象和动作刻画的很真实，举手投足透着活力和顽皮。
《下雪了》
获得奖项 ：1999年凯迪克银奖
作者 ：（美）尤里·舒利瓦茨
出版社 ：二十一世纪出版社
适合年龄 ：2岁起
这个带着狗的男孩好喜欢雪。从第一片飘落的雪花开始，小男孩就惊喜的说到“下雪了”，然后第二片。可是大家却都不在意，爷爷、带帽子的人、打伞的女人，他们都对下雪不以为然，就连收音机和电视也在播报没下雪。独独这个男孩相信下雪了，雪花开始一片又一片飘落下来，越来越多，直到屋顶开始亮了起来，男孩和狗狗在雪中尽情嬉戏，好开心！
《这样的尾巴可以做什么？》
获得奖项 ：2004年凯迪克银奖
作者 ：（美）史蒂夫·詹金斯 /文
（美）罗宾·佩奇 /图
出版社 ：河北教育出版社
适合年龄 ：2岁起
这本书不仅是讲了动物的尾巴的用途，还有动物的鼻子、耳朵、眼睛、脚丫的用途，整本书是用彩纸拼接而成，不同于其他的科普绘本，特别好看，不抽象好理解。后面4页整个都是各种动物的科普，推荐哈！
《孩子的日历》
获得奖项 ：2000年凯迪克银奖
作者 ：[ 美] 约翰·厄普代克 /文
[ 美] 特瑞娜·沙特·海曼 /图
出版社 ：中国大地出版社
适合年龄 ：4岁以上
插图很美，取材与平时的生活场景。每一个月都是一首诗。适合4岁以上孩子看。
《我怎样学习地理》
获得奖项 ：2009年凯迪克银奖
作者 ：美尤里·舒利瓦茨
出版社 ：二十一世纪出版社
适合年龄 ：4岁起
这本和《下雪了》《宝藏》一样，来自尤里舒利瓦茨。温暖的励志故事。精神帯给人的财富，可能会像书中的长者一样，在回忆一生的时候，オ明白它有多么重要。
《green绿》
获得奖项 ：2013年凯迪克银奖
作者 ：（美）劳拉·瓦卡罗·希格
出版社 ：二十一世纪出版社
适合年龄 ：1.5岁起
如果只把这本书当做色彩启蒙书就太浪费了。把这本书拿到手，看封面就感觉到了油画的那种浓厚的色彩感。用色彩来感知世界，非常奇妙的一场绿色的旅行。
《公主的风筝》
获得奖项 ：1968年凯迪克银奖
作者 ：[美]简·约伦 /著、[美]杨志成 /绘
出版社 ：长江少年儿童出版社
适合年龄 ：4岁起
这本书的绘者是华人杨志成先生，用纸雕和剪纸的画技把中国文化阐述出来，充满寓意又带着光明。
《玛德琳》
获得奖项 ：1940年凯迪克银奖
作者 ：（美）路德维格·贝梅尔曼斯
出版社 ：北京联合出版公司
适合年龄 ：3岁起
这本书有好多细节值得我们认真品味，当我看到玛德琳生病住院后，总是十二个小女孩一起行动的时候，空了玛德琳的一个位置，眼泪就忍不住流下来，是啊，绘本都把我的心养的软了。要说这本书最神奇的地方是，书中隐藏着好多巴黎的街景，例如巴黎圣母院、卢浮宫、卢森堡公园等着我们去发现。
《流浪狗》
获得奖项 ：2002年凯迪克银奖
作者 ：﹝美﹞马克·西蒙特
出版社 ：北京联合出版公司
适合年龄 ：3岁起
一家四口周末去野餐，在公园发现了一只流浪狗，孩子们特别欣喜，并给狗起名叫：威利。孩子们跟狗一起嬉戏玩耍，度过了快乐的野餐时光。当他们启程回家的时候，没能带上威利，接下来的一周，家人做什么都心不在焉，一直惦记着威利。终于熬到了周末，一家人充满期待的来到公园围坐在桌子旁边焦急的等待着，希望能再次偶遇威利。终于，他们看到了狂奔的威利，可它正被抓狗队抓捕，孩子们急中生智解救了威利，从此威利也有家了。
《大家来听音乐会》
获得奖项 ：1996年凯迪克银奖
作者 ：（美）劳埃德·莫斯 /文
（美）玛乔丽·普赖斯曼 /图
出版社 ：河北教育出版社
适合年龄 ：3岁起 诙谐的图画，幽默又贴切的语言，看完这本书可以跟孩子一起去听听音乐会，认识各种乐器。
《园丁》
获得奖项 ：1998年凯迪克银奖
作者 ：(美)萨拉·斯图尔特 /文
戴维·斯莫尔 /图
出版社 ：二十一世纪出版社
适合年龄 ：4岁起
这本书用书信的形式展开，小恩的爸爸失业之后，小恩独自一个人去投奔异地的舅舅。他开始学习做面包，并一点点的播，陌生的环境并没有让小恩退缩，他用他的力量温暖着整个世界。
《奶奶的红披风》
获得奖项 ：2015年凯迪克银奖
作者 ：[美]萝伦·卡斯提罗
出版社 ：中信出版社
适合年龄 ：3岁以上
奶奶连夜赶制的红披风，给了小男孩无尽的力量去适应和 探索 这个陌生的城市。
《白雪公主和七个小矮人》
获得奖项 ：13年凯迪克银奖
作者 ：南希·E.伯克特
出版社 ：二十一世纪出版社
适合年龄 ：5岁起
白雪公主的故事是每个人都知道的，市场上也有许多版本的白雪公主书，但这本书的插画，是我见过的白雪公主版本里最美的，你会被每一副插画中的白雪公主吸引。
《宝藏》
获得奖项 ：1980年凯迪克银奖
作者 ：[美] 尤里·舒利瓦茨
出版社 ：二十一世纪出版社
适合年龄 ：4岁起
宝藏有时候人必须远行，才能发现近在咫尺的东西。这本书讲的是一个很出名的民间故事，有好几个画家画过。相信我，尤里舒利瓦茨是画的最温暖的那个。
《格林爷爷的花园》
获得奖项 ：2012年凯迪克银奖
作者 ：美莱恩·史密斯
出版社 ：二十一世纪出版社
适合年龄 ：2岁起
格林爷爷的一生，用这本书平述展开，内容非常感人，从孩童到老年，用浓绿色的园艺雕塑展现出来，感受到生命的力量与其蕴含的深远意境。
《刚果广场的自由盛会》
获得奖项 ：2017年凯迪克银奖
作者 ：[美] 卡罗尔·波士顿·韦瑟福德 /著
[美] R.格雷戈里·克里斯蒂 /绘
出版社 ：外语教学与研究出版社
适合年龄 ：4-5岁以上
面对苦难，该如何逆境生存？看看这些在刚果广场跳舞的人们，他们是多么有尊严的享受着生活。
《防风镜》
获得奖项 ：10年凯迪克银奖
作者 ：﹝美﹞艾兹拉·杰克·季兹
出版社 ：广西师范大学出版社
适合年龄 ：3.5岁起
阿尔奇和彼得带着小狗在一处废弃的荒场玩儿，他们发现了一副防风镜，嗯，戴上去看着好酷呢！可这时候，一些高大的孩子们出现了，他们要抢走防风镜，阿尔奇和彼得还有小狗与他们进行了一场智斗，最后，声东击西，顺利逃脱了大孩子们的威胁。
《妈妈的红沙发》
获得奖项 ：1983年凯迪克银奖
作者 ：（美）薇拉·威廉斯
出版社 ：河北教育出版社
适合年龄 ：4岁起
一本关于乐观、坚强和勇气的绘本。大火可以烧掉一切，却无法烧掉人的意志。
《华夫先生》
获得奖项 ：2014年凯迪克银奖
作者 ：﹝美﹞大卫·威斯纳
出版社 ：北京联合出版公司
适合年龄 ：4岁起
是一本几乎无字的书，华夫先生看不上主人给买的玩具，自己发现了一片新的领域，并和外星人来了一场“狂欢”。
《穿靴子的猫》
获得奖项 ：1991年凯迪克银奖
作者 ：[美]弗雷德马塞利诺
出版社 ：二十一世纪出版社
适合年龄 ：4岁起
这是一个流传了几百年的法国经典民间故事。随便能搜出几十个版本的《穿靴子的猫》。因为这只猫太受欢迎还改编成了**。这么多版本，只有这本获得了迪克银奖。看看这本彭懿和杨玲玲老师译的最萌靴子猫吧。
《胡萝卜怪》
获得奖项 ：2013年凯迪克银奖
作者 ：美阿伦·雷诺兹 /文
美彼得·布朗 /图
出版社 ：贵州人民出版社
适合年龄 ：3-5.5岁
一只叫贾斯珀的小兔子，每次路过跳跳沟的时候，都要拔好多胡萝卜吃。胡萝卜们很生气，他们想出了一个好主意，从此以后， 贾斯珀无论走到哪里都感觉有胡萝卜跟着，他想出一个好办法，把那片地建造起一片围墙，胡萝卜们再也跑不出来了。哈，这只兔子好机智勇敢。
《红豆与菲比》
获得奖项 ：2003年凯迪克银奖
作者 ：(美）彼得·麦卡提
出版社 ：二十一世纪出版社
适合年龄 ：2岁起
红豆是汪星人，菲比是喵星人，性格和习性迥然不同的两只小动物成为了好朋友，在一次短暂的分开中，红豆在沙滩和好朋友撒欢儿，菲比在家里自娱自乐。饥肠辘辘的红豆给菲比留了鱼，很饿的菲比给红豆留了三明治。我们是好朋友，却有不同的爱好和习性，分开的时候彼此惦念，见面的时候彼此守候又互不干扰。这就是友谊的美好所在吧。作者的笔触细腻真实，仿佛把时光雕刻到停滞下来。泛黄的页面里，感受友情的流淌。
《会说话的骨头》
获得奖项 ：17年凯迪克银奖
作者 ：（美）威廉·史塔克
出版社 ：二十一世纪出版社
适合年龄 ：5岁起
这本凯迪克银奖作品作者是威廉史塔克，他笔下的故事非常有趣。一个名叫小珠子的猪**在回家路上的小林子里碰到了一根会说话的骨头，好神奇啊！这根骨头居然什么话都会说，它和小珠子不ー会就成为了好朋友。小珠子想把这根了不起的骨头帯回家介绍给自己的父母，这一定会让爸妈妈目瞪口呆的。小珠子能顺利回到家中吗？跟随他们一起看看路上究竟发生了什么事？
《当我穿上水手服》
获得奖项 ：2009年凯迪克银奖
作者 ：（美）尤里·舒利瓦茨
出版社 ：二十一世纪出版社
适合年龄 ：3-6岁
小男孩穿上水手服，跟妈妈告别，在房间里开始了“航海旅行”。正当他幻想着在海上与风浪搏斗，并且发现了寻宝图时，现实的房间墙上挂着一幅很凶的男人画像，让小男孩感觉到非常恐惧，孩子依靠自己的力量战胜了恐惧。这也提醒着我们，在成长过程中遵循孩子的力量。
《灰袍奶奶和草莓盗贼》
获得奖项 ：1981年凯迪克银奖
作者 ：美莫莉·班
出版社 ：贵州人民出版社
适合年龄 ：4-7岁
这是一本无字书，灰袍奶奶买了一篮子新鲜的草莓往家里走，可是却被灰头绿脸的盗贼盯上了，就在盗贼快要得逞的时候，草莓奶奶巧妙地躲过了一劫。情节跌宕，看的时候心弦紧绷，好精彩。
《停电以后》
获得奖项 ：2012年凯迪克银奖
作者 ：[美] 约翰·罗科
出版社 ：贵州人民出版社
适合年龄 ：2-岁起
现在电力储备充足，已经很少有停电的情况发生，但书中这一家人，却因为短暂的停电，收获了出乎意料的欢欣。
《山中旧事》
获得奖项 ：1983年凯迪克银奖
作者 ：（美）辛西娅·赖兰特 /著
（美）黛安娜·古德 /绘
出版社 ：贵州人民出版社
适合年龄 ：4岁起
每读起这本书，总是会想走童年，作者用舒缓的，重复的笔触，写出笔下这个温暖，如沐春风的童年“隔代养育”的山居生活。平淡的“玉米面包”，“煮花豆”“炸秋葵”仿佛成了童年里最为期待的美味，山中的景色透出的恬静让人感受到岁月流淌的美。情节平淡无跌宕，值得静下来慢慢口味的好书。
《十、九、八》
获得奖项 ：年凯迪克银奖
作者 ：[美]莫莉·班
出版社 ：外语教学与研究出版社
《波纳尔之罪》:离不开书籍和善良的
1、埃菲尔铁塔
埃菲尔铁塔矗立在塞纳河南岸法国巴黎的战神广场，于1889年建成，当年建成后的埃菲尔铁塔还曾是世界上最高的建筑物，得名于设计它的著名建筑师、结构工程师古斯塔夫·埃菲尔，全部由施耐德铁器（现施耐德电气）建造。
它是世界著名建筑、法国文化象征之一、巴黎城市地标之一、巴黎最高建筑物，被法国人爱称为“铁娘子” 。
2、凡尔赛宫
凡尔赛宫（法文：Ch?teau de Versailles）位于法国巴黎西南郊外伊夫林省省会凡尔赛镇，是巴黎著名的宫殿之一，也是世界五大宫殿之一，19年被列为《世界文化遗产名录》。
3、香榭丽舍大道
法国巴黎的香榭丽舍大道位于卢浮宫与新凯旋门连心中轴线上，又被称为凯旋大道，是世界三大繁华中心大街之一，也被人们称作世界十大魅力步行街。
她横贯首都巴黎的东西主干道，全长1800米，最宽处约120米，为双向八车道，东起协和广场，西至戴高乐广场（又称星形广场），东段以自然风光为主；两侧是平坦的英氏草坪，恬静安宁；西段是高级商业区，世界名牌、服装店、香水店都集中在这里，火树银花、雍容华贵。
4、巴黎凯旋门
凯旋门正如其名，是一座迎接外出征战的军队凯旋的大门。它是现今世界上最大的一座圆拱门，位于巴黎市中心戴高乐广场中央的环岛上面。
这座广场也是配合雄狮凯旋门而修建的，因为凯旋门建成后，给交通带来了不便，于是就在19世纪中叶，环绕凯旋门一周修建了一个圆形广场及12条道路，每条道路都有40～80米宽，呈放射状，就像明星发出的灿烂光芒，因此这个广场又叫明星广场。
5、圣米歇尔山
圣米歇尔山，又称圣弥额尔山，是法国著名古迹和天主教朝圣地，位于芒什省一小岛上，距海岸两公里。小岛呈圆锥形，周长900米，由耸立的花岗石构成，海拔88米。圣米歇尔山是天主教除耶路撒冷和梵蒂冈之外的第三大圣地，历史悠久，自然风光优美。
6、卢瓦尔河谷
卢瓦尔河谷作为法国最大的旅游景区：从卢瓦雷省（le Loiret）的叙利（Sully-sur-Loire）到安茹（Anjou）的沙洛那（Chalonnes-sur-Loire），卢瓦尔河谷提供了一条长达280公里的旅游线路。
百度百科-埃菲尔铁塔
百度百科-凡尔赛宫
百度百科-香榭丽舍大道
百度百科-凯旋门
百度百科-圣米歇尔山
百度百科-卢瓦尔河谷
巴黎的名胜古迹有哪些？
? 思衣谷
我们都知道，每一年的诺贝尔文学奖都是颁发给当年“在文学方面创作出具有理想倾向的最佳作品的人”的。而1921年，为了“表彰他辉煌的文学成就，其特点是高贵的风格、深厚的人类屿、优雅和真正高卢人的气质”，法朗士获得诺贝尔文学奖。窃以为，法朗士在他的中展现出的那种关于人性善良和仁慈的追求，以及嗜书如命的，或者说嗜真理和知识如命的理想主义思想，似乎是让我们看到了一个非常接近诺贝尔的设奖的初心。因为不管是还是散文等哪种文体的创作，我们都可以读到经典如法朗士，都是体现一种平如秋水，含蓄隽永，韵味深长的文风。以及在法郎士身上我们都可以看到一种追求善良和温文儒雅的文人形象。
这种种的文化气质，最有代表性的就是要数法郎士的《波纳尔之罪》了。这本书作为中国译介读本是有不少个版本，这里需要关注的是由郑州大学出版社出版出版这套《李青崖译文集》，就是翻译界为突出李青崖先生在翻译领域所做出的贡献。而值得注意的是，李青崖先生是我国从法语原文翻译法国的第一人，所以他的翻译之作《波纳尔之罪》，则是在很多内容上更会有法国那原汁原味的风情和韵道的。
首先，先大概介绍这部书的大概内容，此书分两部分，第一部分是《柴》，第一部分是《约翰妮 亚历桑德尔》。这两个故事都是以日记式去展开叙述，并且都是既相互独立又相互联系的。
其中《柴》中写的是男主人公波纳尔住所的顶楼住着一位科科兹太太，她分娩后不久丈夫便离世，生活很拮据。寒冬里，好心的波纳尔会让人给她送去一些劈柴，其中有一块特大的圣诞劈柴。波纳尔四十年来一直寻找《黄金的佚史》的手写本，甚至根据线索，离开巴黎跑到遥远的西西里岛去寻找，仍无所获。但在旅途中，波纳尔结识了一位俄国亲王夫人，她在他回到巴黎后送给他一块空心的圣诞劈柴，里面放着他梦寐以求的手写本，原来这位亲王夫人就是科科兹太太。宽厚善良的老学者最终验证了善有善报的真理。
而在《约翰妮 亚历桑德尔》则讲述了波纳尔与约翰妮的故事。约翰妮是波纳尔年轻时的恋人克莱芒蒂娜的外孙女。波纳尔与该恋人因双方家长发对而分手。但是数十年后，当波纳尔发现举目无亲的约翰妮落在了坏人手里，他依然对她像对自己的外孙女一样怜爱备至，并不惜冒着“拐带幼女”的罪名把她救出虎口，做了她的合法保护人。约翰妮长大后，爱上了他的优秀学生热利。于是波纳尔决定把自己心爱的藏书全部卖掉为她置办嫁妆，可谓是牺牲自己的一切。但是有几份最珍贵的手写本实在难以割舍，所以他又悄悄地把它们从书堆里“偷”了出来，这就是善良的老学者一生中唯一的“罪行”。归根结底，波纳尔之罪并不是罪，恰恰是一种善良、仁慈和友爱。
很抱歉我剧透了这部富有人文情怀的巨作。但笔者在这里分享的还有一些其他体现作者那好善良和爱书的通儒文人的气质，我们知道作品的成功之处是塑造了一位学识渊博的、充满人道主义思想的老学者波纳尔。首先在第一部分的开篇就写到他和它的猫（哈米尔伽）的故事。文人多爱猫的，我们且看看作者是如何写猫的，如“英勇的哈米尔伽，你尽管睡下而等待老鼠在月光之下古书之前跳舞的时候吧。”这就体现了作者那诗意的描写也渗透出丝丝的幽默感。此外，作为按照原版法文翻译过来的作品，李青崖先生学术严谨，如将法文“Dieux”翻译为神明，而非上帝，就是非常可靠的例子之一。
此外，在第一部分中，我们还看到到一个嗜书如命的学者波纳尔形象，如在分析《黄金的佚史》各种抄本的时候，可谓干货满满，是可以让读者增加很多知识的。在《纽约时报》畅销作家玛戈特?利夫西著作的《运转的秘密》就说到的内容之丰富就是在于给人物展开旅行，而在这部中，波纳尔也不例外，于是为了寻找《黄金的佚史》的手写本，他就到了意大利的那不勒斯，而其中作者在关于对那不勒斯风土人情的精彩刻画，使得这种比较庄重的正儿八经文学作品，多了一种神话般的色彩。如作者就用了非常简练文笔描写那不勒斯的社会，如“这街上的石块一面欣赏这些搬运夫和渔人，他们走着，谈着，唱着，吸着烟，运动者，吵闹着，带着一种惊人的迅速态度互相拥抱着。”这就非常细心地写出了那里人民的“用人生的短促，极度他们的欲望”的生活理念。
当然还有意大利的西西里，“瞧着那些在两旁栽着仙人掌和无花果树的石子路上来往而绘着许多图案的货车”这就是体现了作者那种富有诗意的写实风格的一面。而在哲学上，笔者尤为喜欢作者将波纳尔前任的外孙女约翰妮（伊）比喻有着雌猫的思想，因为伊有一个深邃的思想“当一个人有许多烦闷之事的时候，却不以为烦闷。”这种在世界上只有忧虑和痛苦，才是我们最靠得住的玩意儿。这是非常非常击中人心的思想，反正让笔者有了一种如洗礼一般的抵抗各种负能量的全新力量。
如果读者是喜欢书的，那就一定要读读这本《波纳尔之罪》，因为这部，让我们知道了人如何与书相处的微妙关系，如作者塑造的读书人波纳尔的爱书举动，是让大家读起来一定很有共情的，如在第一部分的第三则中，说到八月十一日在吕桑令，刻画波纳尔翻阅书籍的场景是让每一位读者都读之是非常有韵味的，如写到“听见土蜂沉重地像玻璃撞击，木材有时炸裂，那些被日光和温度所陶醉的蝇子，鼓着翼在我的头上盘旋……”这就是一种读书环境的安静美，带来的动感美。或者这些细节，这些对书的痴迷，除了书提出的人道主义之善良的精神，再就是这种爱书的理想主义，使得法郎士征服了诺贝尔文学奖评委的。
来到第二部分，作者依旧有着写实的风格，如写到了波纳尔在巴黎卢森堡公园沐浴阳光的场景。而在写到关于书商的处境，也是然人读者很有复杂情况，君不见，在作者那个年代，塑造的波纳尔世界，他们的书商的经营就是比较辛苦的，他们会被风雨冰雪和浓雾骄阳所苦的，这自然是作者生于巴黎一书商家庭而有所感悟而所写实的部分的。而放眼这2022年，书商不仅受客观线下环境影响，还要受到线上互联网的夹击，可谓是雪上加爽，这就让我们更加要善待每一个贩卖知识的书商，这又何尝不是一种侧面体现了作者的那种人道主义和写实风格。此外在哲学上，这部分作者也提到了国立通儒院，其中作者还借用波纳尔的口吻还赞美了法国悲剧家帕尔尼的思想，“一种平等的漠然的态度，是德行中的最谨慎的。”也说明了“守最少以求最善，这是佛教徒不知不觉地尽力之点”这是关于谨慎哲思的深入探讨。
这部，一方面《柴》写到了波纳尔因为帮助俄国亲王夫人，而得到夫人的报答，得到了他梦寐以求的《黄金的佚史》的手写本，这是体现了一种善良的文人高贵品质。而在《约翰妮 亚历桑德尔》则写到了波纳尔为了成全了前任的外孙女的幸福，而自己却住到农村去了。他在农村远离了人世的烦嚣，从事博物和自然的研究。这样的作品不仅体现了一种对善良的追求，以及对人道主义的追求，自然是体现了学者波纳尔那纯洁心灵和高尚的品德，自然也是寄托了作者那种歌颂了人性的善和美的初心。当然作者也表达对现实主义的写法，以及写到人与书的关系的深切刻画，自然也是十分有人文色彩的。
最后，在陈小航评价法郎士的著作是分可三部分的，其中笔者是比较赞同哲学和写实的风格的。另外还值得一提的是，所谓有时天才是懒惰的，如法郎士就是了。事实上，这部《波纳尔之罪》的成书过程是有曲折的，原本这作品这是一篇短篇，就是只有第一部分的《柴》，但多得益友的鼓励，才坚持不懈成书的。当然，这本新的翻译版，出版方还在书的前面还富含了关于书中内容的青梅插图，让读者看到都是非常赏心悦目的，尤其是那个主人公波纳尔，他是书老头，其中在关于第一部分的第二则的插画中，就体现巴黎的文艺风范。自然而然，使得巴黎这座城市成为了文青心中不仅是时尚之都，还是文艺之都，自然是很有说服力的，因为那里的法国有法郎士的存在。
说到底，书名所谓的波纳尔之罪，事实上并不是罪，而恰恰相反，那是一种关于普世之关爱，之善良，之人道，之友好，同时，此书也以为成功塑造了一个嗜书如命的品性高洁的老学者形象，是使得这部成为了文学经典。这《波纳尔之罪》是离不开书籍和善良的。
法国批判现实主义美术的代表人物及艺术特色是什么？
1、卢浮宫（Louvre）
该举世闻名的艺术宫殿始建于12世纪初，当时是用作防御目的，后来经过一系列的扩建和修缮逐渐成为一个金碧辉煌的王宫。从16世纪起，弗朗索瓦一世开始大规模的收藏各种艺术品，以后各代皇帝延续了这个传统，充实了卢浮宫的收藏。
2、埃菲尔铁塔（LatourEiffel）
建于1889年是为当时的国际博览会而建的，建好后遭到很多非议，说是一堆烂铁破坏了巴黎的美。如今，这座曾经保持世界最高建筑纪录四十多年的铁塔成为巴黎最重要的标志。浪漫的给铁塔取了一个美丽的名字——"云中牧女"。
3、巴黎圣母院（Notre-Dame de Paris）
巴黎圣母院建成于1345年。不仅因雨果的同名而出名，更因为它是巴黎最古老、最宏伟的天主教堂。《巴黎圣母院》中将其称作“石头交响乐”。这座哥特式的巨石建筑物已经有两百年历史，是巴黎最古老、最大、建筑最出色的天主教堂，在欧洲建筑史上也具有划时代的意义。
4、凯旋门（Arc de Triomphe）
爱德华凯旋门位于戴高乐广场中央，高达50米，是巴黎的象征之一。以凯旋门为中心，向外延伸着12条主要大街。它建成于1836年，是为纪念法国军队的光荣和胜利而建造的，其规模超过了罗马的君士坦丁凯旋门。
5、凡尔赛宫（Versailles）
原来是王室的地方，路易十四开始（1682年）至法国大革命期间的王宫，这也是所有到巴黎的人必到的地方，王宫后面是一个巨大的御花园。凡尔赛宫位于巴黎以西20千米，由路易十四建造，以其奢华富丽和充满想象力的建筑设计闻名于世。建筑群总长580米，包括皇宫城堡、花园、特里亚农等。
百度百科—巴黎
上海市中心有座免费的法式花园，这座花园都有哪些美景呢？
1848年—1870年是现实主义大放光彩的时代。宗教对于解决当代社会问题的无能为力和科学技术在社会实践中的应用使人们对进步充满深刻的信念，渴望在艺术中看到自己生活的时代。1848年的一代画家也都具有求新的要求和直接观察的兴趣，热爱即刻可及的现实，库尔贝（Courbet，1819—1877）是他们最好的代表。他在1855年送交世界美展的1l件作品中，最重要的两幅《奥尔南的葬礼》和《画室》落选，于是，他撤回全部作品，自租场地举行（现实主义一库尔贝40件作品展》，并且宣布：“我要根据自己的判断，如实地表现我所生活的时代的风俗和思想面貌。”《画室》是库尔贝生活环境的集中反映，画中有他最好的朋友一为现实主义而战的评论家和画家，有各种年龄的儿，有象征人民的罢工工人和爱尔兰妇女，还有一个正在聚精会神地观看画家创作风景的小孩。这些毫不相干的人物被安排在一个画面之中，没有任何做作之处地概括出该画副标题所示：我的10年生活。《奥尔南的葬礼》堪称绘画中的“人间喜剧”，掘墓工、死者的亲朋好友、维持治安者、法官、公证人、教士、都得到人木三分的表现。虽然除个别人之外，他们都是例行公事，表示哀悼，无任何其他表情、动作，构图又基本上是在一条直线上安排这些着黑衣者，库尔贝却能把画面组织得引人入胜，而且对各个人物心理都有颇具匠心的考虑，把它们的奸诈、贪婪、虚伪毫不留情地揭示出来。源于生活的这种真实美既摧毁了新古典主义的理想美，也摧毁了浪漫主义的夸张美，代表了个体主义的时代精神。
库尔贝是位画路极其宽广、手法极为多样的大师，不管对象是风景、静物，还是肖像、动物，也不管是城市，还是农村，都能尽微致广，达到画品渊懿、精卓宏丽的崇高境界。怡然自得的《塞纳河畔少女》，满腔悲愤的《石工》，一扫积郁的《埃特尔塔悬崖雨后》，静谧幽深的《鹿之小憩》，无不气魄雄伟，刻画精到，使后世画家大受裨益。
19世纪30～70年代，枫丹白露森林的小镇巴比松吸引了许多画家，他们在那里聚会和出游作画，既得见原始荒凉的自然风貌，感受到逃离闹市的惬意，又与不远的巴黎保持着接触，了解世界美术的动向。面对法国大地所作的写生从此更彻底地驱逐了意大利风景，这就是影响巨大的巴比松画派。其主将卢梭（Rousseau，1812—1867）画风沉郁浑穆，尤擅描绘树木的性格和森林沼泽的深邃。《森林出口》、《阳光下的橡树》绘出蜿蜒扭曲、疤痕累累的虬枝，遮天蔽日的密叶，遭雷击断的老干，形象的丰富含情令人叹为观止。《橡树林》出色地刻画了阳光下的草地和在浓重树影中嚼草饮水的牛群，生趣盎然，美不胜收。他对于空气感和光的探索，对同一景致在不同时刻的气氛变化所作的研究，更为印象派的出现开辟了道路。当然，对印象派影响最大的巴比松画家首先还是外光派巨子杜比尼（Daubigny，1817—1878）。他的《春天》、《六月的原野》以分离、复加的大笔触抒写阳光明媚、春风拂煦的景色。逐渐地，水成为他画中的灵魂，“博丹”号画舟载着他沿塞纳河和瓦茨河，去捕捉天光云影，暮色晨曦。《维埃尔威尔的黄昏》、《瓦茨河上的落日》、《奥伯特沃兹的水闸》即奇变瑰丽的水天取代了透明的山岭，赢得“画水的贝多芬”的美誉。使莫奈发出赞叹的《维埃尔威尔》是现场写生，画家用木桩把画布固定在露天，长时间地等待着大块云朵被风卷去的时刻。在大风刮起之时，他记下倏忽瞬息的妙境，不拘细节，昂扬激越，厚厚的画面好似在动荡不已。
巴比松画家的风格和自然景物一样丰富。迪普雷（Dupro，1811—1889）喜爱用厚稠的颜色，把光积聚在画面中心，电闪雷鸣。暴雨乍收时的树林是他最擅长的主题。迪阿兹（Diaz，1807—1876）以晦明变幻的沼泽树丛为特色，从缝隙中射人的强光把湿润的草、磷峋的树皮、堆积的枯枝败叶照得如火燃烧。特洛容（Troyon，1810—1865）则长于用逆光表现林中归来的牧群，《牛栏》、《牛群》中那旷远的地平线和恬静的乡村情调引入遐思和神往。
有些评论把柯罗（Corot，1796—1875）列人巴比松七星，那是因为他时常住在枫丹白露森林，同挚友杜比尼一起作画的缘故。尽管每年都到外国和法国各地写生，他却始终迷恋着最早给他深刻印象的这片森林。柯罗一生未婚，家境富裕，但很晚才得以献身他所酷爱的绘画，因此，他对作品不断增长的商业价值丝毫不感兴趣。他不慕时尚，不求名利，忠实于自己的眼睛，自然而然地形成了抒情诗一样的艺术。《蒙特之桥》一反传统的细微刻画，只用连续不断的桥孔和参差的树干交织成令人回味的节奏，宁静水面上荡舟者的红帽给幽深的空间增添了无限生机，好似奏呜曲的强音。《孟特芳丹的回忆》则更像一首梦幻曲，婀娜多姿的巨树舒展开臂膀，带着朦胧的树冠，伸向天穹。湖泊、草地都被蒙上了一层轻纱，暗部突破了传统的沥青色，发出神秘而透明的紫灰振响。柯罗曾把自己的画分为两类，一类是送往沙龙展出并获得巨大声誉的作品，如《林中仙女之舞》；一类是不出示于人的悦己之作，如《纳尔尼桥》、《罗马竞技场》、《陶韦大街》、《夏特大教堂》、《海边的帆船》。它们虽是小幅，却逸笔纵横，言简意赅，色彩的明亮单纯和阳光的效果都不让后来的印象派。柯罗作画不选地方，常常坐在大路的正中写生。越是平凡的景致，越能使他施展才能。即使面对最繁琐的风景，他也能从容不迫地简化和提炼，发掘出和固定下它的隐艳馥郁。柯罗卓绝千古的风景有时使人忘记了他同时也是肖像画大师，他的（蓝衣女人》、《带珍珠的少女》、《梳妆》都以毫无雕琢的美和更现代的笔法，代表着该世纪艺术的精华。
米勒（Millet，1814—1875）出身农民家庭，虽然在巴黎已经以画闻名，但巴比松的田间劳动者使他看到自己多年梦想的升华。于是，他携全家来到这里定居，使一幅幅平凡的农村生活场面放出奇光异彩。1848年，《簸谷者》作为他一系列作品的第一幅，在沙龙展出，立即引起轰动。它实现了许多画家长期的求索，也被憎恨这种艺术的人说成是“夸大事实”。《扶锄者》是位从清晨起便在贫瘠土地上奋力劳作的农民，他想直直腰，喘息一下。从他扶着锄柄的双臂，脸上的汗水和张开的嘴，可以看到他疲劳的程度。有的评论指责这种充满同情的真实描绘“不是绘画，而是宣言”。对此，米勒气愤地写道：“这么说，连我们看到凭额上汗水养活自己的人时就会产生的想法都不允许有了！”事实上，米勒艺术的深刻社会意义恰恰在于史诗所不能达到的质朴平凡。就以《拾穗者》为例，三位穿着粗布衫裙和沉重木鞋的农妇费力地弯着腰，在收割过的田里寻找遗落的一点点麦穗。画家没有作任何美化，我们甚至看不清她们垂向地面的脸，但是，劳动的神圣，要土地献出粮食的精神，已是对劳动者最好的颂歌。正是由于它使公众首次惊奇地发现平凡劳动的伟大，所以才“在拾穗者背后的地平线上，似乎有造反的长矛和1793年的断头台”。米勒一般用横的构图，让纪念碑一般的人物出现在森林尽头的旷野上，《牧羊女》就是这种构图的典型。在大批农民拥人工业化城市之时，一位终日与羊为伍的姑娘像雕像一样默默地站着，她那迷茫的目光是在憧憬，还是在怅惘？遥远的地平线，明朗的天边，把她的希望和我们的思想一起带向了远方。现已证明，米勒的《晚钟》是世界上最普及的艺术作品。在苍茫暮色中，随着远方教堂的钟声垂首祈祷的农民夫妇引起过人们多少感触和联想！他们是在庆贺婴儿的诞生？祝愿婚姻的幸福？还是为死去的亲人默哀？或者是否可以说，那袅袅不绝的余音包含了整个社会和人生？
米勒晚年得到官方违心的承认，境况的改善使他有可能运用各种技法和材料，并创作杰出的风景画：云涛汹涌的《起风》，隐秘寂静的《月下羊圈》，气象万千的《四季》。现存卢浮宫的《春》描绘雨后的彩虹与怒放的野花，尤其清音遐发，不同凡响。
正如米勒是讴歌农村生活的大师，杜米埃（Daumier，1808—1879）则是反映城市生活的巨匠。他以开始艺术生涯，讽刺国王路易·菲利浦侵吞民脂民膏的作品《高康大》使他遭到6个月的监禁，但是，经过迫害的画笔反而愈加犀利，拿破仑三世皇帝和梯也尔又相继成为它辛辣嘲讽的对象。《1834年4月15日的特朗斯诺南街》、《立法肚子》的正义与幽默使他大名远扬。从1835年起，他转向石版画，在取消了新闻自由的情况下，把可笑的资产者。银行家、法官、市侩放入画面，时而也和下层市民开开玩笑。尽管他从事油画的愿望最终服从了更自由、敏捷的版画创作，但他仍然留下了近300幅诙谐、简洁的油画。《宽恕》以一位振振有词的律师作为主体，同掩面而泣的妇女、无动于衷的法官、宪兵形成鲜明对比，占了背景大半的基督受难像绝妙地点出了“宽厚仁慈”的虚伪。艺术爱好者是杜米埃最喜爱的主题之一，嗜画成癖的收藏家，自命不凡的画家、雕塑家，虚张声势的街头歌唱家是那样令人开心和同情。在创作中，杜米埃从来都毫不迟疑地略去与主题没有直接关系的一切。《三等车厢》仅勾出人物的大轮廓，在暗部略施薄色，连放稿留下的方格都未盖上，旦已经足以让我们看到该时代的生活节奏和中下层人民的所思所想。《唐·吉诃德》更是只用富有雕塑感的寥寥数笔，绘出一个瘦骨伶仃的身影，连五官都省略掉了，但却使这位令人怜悯的英雄呼之欲出。这种纯然独创的“写意”对后世的艺术发展起了不可估量的作用。
19世纪的法国雕塑在这里很值得提一提。这时，处于上升时期的资产阶级对于拓宽雕塑的领域，改变艺术氛围起了重要作用。雕塑作品的主要需求者由少数的贵族变为大量的个体资产者和公众协会。在1825年左右，法国各大城市的种种协会发起和组织为名人立像已成为风气，、尊贵的公证人、著名的医生、卓越的作家和画家的石雕或铜雕像矗立于公众场所，即便是最边远偏僻的小镇，都可以见到几尊雕像。与此同时，雕塑学校也在各地纷纷建立，以适应这一空前需要。蓬勃发展的形势和艺术趣味的演变还直接反映到与雕塑关系极为密切的工艺美术上，如陶瓷、蜡台、钟表、家具的造型装饰。自然的抒情中和了古典的严谨，迎来一个天才选出的繁荣时代。
在将表现对象从君主转向名人、学者之时，雕塑家自然而然地改变了最初通过英雄的肌肉传达澎湃的办法，而去着力捕捉人物深邃的思想和内心世界。这一倾向最重要的代表人物安吉尔·大卫（Did d’Angers，1788—1856），是位同路易·大卫同样热情的雅各宾党人。他的政治信念一旦与对古典的热爱结合一处，便使手下的石块产生了神奇魅力。埋葬杰出人物的法国先贤祠的大门门楣的高浮雕便是由他制作的。在横排巨字“伟人们，法兰西感激你们”的上方，代表法兰西民族的女神正由自由和正义之神陪伴，颁发代表永生的桂冠。伸出手来接受这一无上荣光的既有拿破仑和他的众将、士兵，也有律师、科学发明家和艺术家。尽管它用了巴底农神庙的形式，却洋溢着一切仿古作品所无法比拟的艺术个性和英雄主义感情。
安吉尔·大卫的一个重大贡献在于他通过人物雕像，特别是通过精美的纪念章，大胆地将时尚服装引入19世纪雕塑，他也因此被视为在法国艺术史上划时代的伟大人物。《维克多·雨果纪念章》、《蕾卡米埃夫人纪念章》为其杰作。他雕刻的人物均个性鲜明、栩栩如生。为了做到在表达人物特点上的人木三分，他甚至使用强烈夸张，乃至变形的手法，堪称是激昂的德拉克洛瓦和诙谐的杜米埃的当之无愧的先驱。
与安吉尔·大卫相比，普拉迪埃（Pradier）的作风则严肃、悲壮得多，他通过形的简洁、提炼，体现出特有的高雅，并因此得到来自古典主义和浪漫主义两方面的赞赏。他的作品，不论是尼姆喷泉的纪念碑式巨雕，还是供私人收藏的青铜小雕塑，都无不大气磅礴，令人赏心悦目。
19世纪最伟大的动物雕塑家非巴里（Barye，1796—1875）莫属。他突破古典稳重、矜持的规矩，敏锐无比地捕捉神情、动态，把握住动物最生动、可爱的一瞬，描绘出各种动物千差万别的习性。当然，他最喜爱表现的还是威震八方的猛兽，他所作的雄狮，有巴黎市中心卢森堡公园中巨大的群雕，也有普遍可见的镇纸的文具，都以生机和力量震撼人心。《老虎战鳄鱼》、《狮攫蛇》、《奔跑的大象》、《虎吞鹿》都以奇特的想象力，辟前人未有之境。那粗糙的毛。如箭在弦一般的紧张、富有表情的肌肉，把野兽为生存而奔走和搏杀的喜怒哀乐集中、感人地表现出来。
达鲁（Jules Dalou，1838—1902）的天才在于为19世纪的法国纪念碑雕塑注入了民族精神，其典型代表作首推矗立于民族广场的《共和国纪念碑》。从无数竞试者中脱颖而出的这一杰作使凡尔赛的神灵和君主最终让位给了人民形象的代表—一位头带法国大革命军帽的法国妇女。她平凡，朴素，果敢坚毅，筋骨坚实，目光中充满自信，正指挥着向胜利的进军。她的仪仗队不是功勋卓著的将军们，而是两头巨狮和两位男女劳动者。被可爱的孩子们簇拥的丰盛女神是位壮实的农妇，而肌肉隆起的赫拉克利斯则是位肩扛铁锤的强健的工人。民主、共和的情感与传统的雕塑形式结合得天衣无缝。它的中选标志着法国公众具有了现代的审美趣味。
达鲁出身于普通劳动者家庭，这使他更加接近劳动群众。在巴黎公社期间，他表现出非凡的勇敢和正直，担任了卢浮宫博物馆的馆长，为使世界的艺术瑰宝免遭损失作出了巨大贡献。他创作的工人、农民的大量雕像令人感受到一股被压抑，忍无可忍的情感，在他们绷紧的肌肉中凝聚着即将进发的伟力。达鲁为卢森堡公园所作的《德拉克洛瓦纪念碑》也是19世纪法国艺术中最出类拔萃的雕刻之一。两位天神正在掠走一位漂亮的，而她一面在绝望地挣扎，一面回转身来，把一枝枝鲜花敬献在伟大画家的像前。
此时法国最著名的大型纪念性雕刻还有拉雪兹神父公墓的《死者纪念碑》，作者巴托洛梅（Bartholom，1848—1928）运用了古埃及坟墓的建筑式样，在下层墓穴中作了尊单膝跪地、双臂伸向上方的天神，正在为一对死去的夫妇祈祷；上层作了左、右两列走向墓门的人群，在他们之中，有老迈不堪者，四肢残断者，掩面战栗者，以吻诀别者，绝望的动态突出着死亡的主题。
象征法国革命精神的《自由***民》在雕塑中找到了它的姐妹作《马赛曲》。吕德（Rude，1784—1855）为巴黎凯旋门所作的这尊巨形浮雕表现志愿军出发的场面。代表马赛曲的形象在振臂高呼，每个人体都进发出势不可挡的钢铁力量，激昂的斗志和强烈的动感使观众的英雄主义油然而生。吕德既爱爽快劲健、强调动势的浪漫派手法，同时又保持着精湛的现实主义观察。《小渔夫》、《贞德听到召唤》、《拿破仑成为不朽》、《奈依元帅像》都是他独特风格的体现。吕德的学生卡尔波（CarPeaux，1827—1875）扎根于真实，从巴洛克和罗可可艺术中汲取了诱人之处，以轻盈欢快的动态令人神魂颠倒。他的女人体群雕《舞蹈》和高浮雕《花神》如此逼真和新鲜，尽管被指责为“侮辱妇女”，却仍使巴黎歌剧院和社依勒里宫灿然生辉。他为巴黎天文台喷泉所作的《世界四方》以手拉手的4个人体代表不同人种，运用造成强烈光影的手法，把写实主义的构思、自然的姿态和急剧的动作完美地融为一体。由于作品永远洋溢着喜悦，他被誉为“表现微笑的雕塑家”。
现实主义雕塑大师罗丹（Rodin，1840—1917）虽具有旷世奇才，却一生坎坷。他三次投考美院落榜，为维持生计倒巴黎圣母院作修补工作，又赴布鲁塞尔从事装饰雕刻，直至40岁仍默默无闻。他第一件人选沙龙的作品《塌鼻者》未引起应有的注意，而造成轰动的精铜时代脚又因人体的逼真精到，被评论家臆断诬蔑为从身上套下的模具的制作品。就在困厄的环境之中，罗丹不断地出示新颖、精彩的创作。《施洗者约翰》、《行走的人》是对人体阳刚的颂歌。《沉思者）传达出肌肉的表情，大块起伏造成丰富动人的明暗，宛如交响乐，所以有人称之为印象派雕塑。《于戈尔及其孩子们》的绝望，《接吻》的火热，《雨果》的雄伟，《夏凡纳》的朦胧都达到令人心中震撼的程度。《加莱义民》更塑造出为救全城性命而以绳索自缚，前往敌营受辱的市民代表，悲愤呼号撼人心魄。
罗丹不受任何限制的手法和非凡感觉在《地狱之门》上得到尽情发挥。沉思者高坐在门的上方，注视着苦难的人群，三个幽灵在门口徘徊，处于剧烈运动中的200多个人物在门内进行着形的奇特组合。它包含了艺术家大部分杰作，可谓是毕生心血的结晶。罗丹所遭到的谩骂攻击在他创作《巴尔扎克纪念碑》时达到顶点。他为该作费时6年，数易其稿，最后选择了《人间喜剧》作者在灵感的召唤下，夜间披衣起床的情景。人物的全身，包含双手在内，都被裹在宽大的睡袍之中，以突出那毛发散乱，硕大智慧的头颅。手法的奔放可比中国画酣畅的泼墨。结果，这件神品却被讥为“麻袋片中的癫蛤蟆”而遭拒绝。人们当时认识不到它已开创了一个全新的时代，事实上，甚至连罗丹自己也未能再超越它。
一年一次的欣赏节到了！在上海，有一个免费的法式花园，复兴公园，被玫瑰拥抱。距上海外滩4公里。它有美丽而浪漫的景色。你可以免费参观上海的经济。它一直闻名于世。在上海这个地区到处都可以看到年轻人。很多年轻人实现了自己的梦想，去了一个梦想的城市，为年轻人提供了很多机会，我们引以为豪的不仅仅是经济。
游客们喜欢每天打卡，外滩和东方明珠。这些正在吸引国内外游客。然而，除了这些熟悉的景点，游客们对上海一些有趣的大型公园也很感兴趣。许多城市只能利用废弃的工厂或郊区来建设丰富的生态空间。由于历史原因，上海有许多风格各异的公园。而在被称为神奇之城的上海，就像浪漫的法国一样，总是给人一些意想不到的惊喜和美丽的风景。
复兴公园位于淮海中路附近，它有卢森堡公园的美誉。它最大的特点是它是上海唯一保留法国古典风格的园林，是一座法国园林。由于地处市区，交通十分便利，而且是免费开放的，每天都有大量的游客和当地人来这里散步、放松。公园里经常举行各种各样的活动，如音乐会、嘉年华和日期间的其他活动。占地面积88900平方米。它建于1908年，已有100多年的历史。它是由一位法国园林设计师根据法国园林的特点设计的。
经过几次整修，许多中国风格的建筑被添加里面。这是一个许多上海人从小就在里面玩的公园。过去，必须买票，但现在对公众免费开放。还有玫瑰园、荷花池、大草坪等景点。漫步在这个公园里，你能闻到淡淡的花香，这给游客的旅行增添了一些特别的魅力。在期里，我们经常在这里举行音乐会、嘉年华和其他活动。许多老人会在大街下锻炼身体、散步、会友、晒太阳，许多孩子也会来儿童公园玩。